Cómo se escribe un cuento, 500 tips para nuevos cuentistas del siglo XXI

"Porque a fin de cuentas, o de cuentos, la creación literaria es un proceso individual, artístico, y por tanto no hay fórmulas científicas, comprobadas, que nos indiquen qué meter y en qué cantidades en la coctelera para obtener el mejor texto. El ensayo y error, junto con la intuición –eso que muchos llaman talento–, es lo que ha ido creando las técnicas literarias.

La literatura evoluciona, cambia. Por ello, en el siglo veintiuno, nadie debe enfrentarse a la página en blanco sin armas concretas. Otros han caído ya, se han levantado, teorizado sobre el hecho y sacado conclusiones. Usemos su aprendizaje para hacer más fácil nuestro camino. Aquí está mi aportación, mi experiencia, desglosada en fáciles oraciones aplicables a los problemas más comunes con los que se encuentran los principiantes."

*Guillermo Samperio, extracto del prólogo de su libro publicado en 2008.

Guillermo Samperio, narrador visual

"Guillermo Samperio creía, y su método de trabajo afirmaba tal creencia, en que la cultura del esfuerzo era suficiente para llegar a la luminiscencia artística, y ello porque su régimen de labor partía de lo que él denominaba figuración que, a grandes rasgos, consistía en imaginar y transcribir un paisaje visual que, incluso, a sabiendas 
de que los fundamentos del cuento se anclan en la anécdota, Samperio, más poeta que cuentista, más hacedor de imágenes que de historias cerradas,
 se abandonaba de manera un tanto irreflexiva a crear asociaciones de ideas en torno a un cuadro, a los derivados de ese cuadro y, una vez que lo consideraba concluido, lo revisaba, lo corregía y lo dejaba descansar un tiempo para, una vez que retomaba el texto, ya sólo
 con unas cuantas pinceladas, ya sólo con darle ritmo a los párrafos, tener lista un pieza de su particular narrativa en espera de ser publicada."

*Marcial Fernández, a propósito del arte de la escritura narrativa en Guillermo Samperio, en su nota escrita en el periódico El Economista el pasado 18 de diciembre de 2016, sobre Cómo se escribe un cuento, 500 tips para nuevos cuentistas del siglo XXI, editorial Berenice, 2008, Córdoba, España.

Consejos generales

1.- A todos nos gusta narrar historias. Dentro de cada uno de nosotros hay latente un cuentista. Sólo hay que conocer la técnica literaria necesaria para pasar de contador de anécdotas a cuentista.

2.-  Si bien la literatura no es una ciencia exacta con fórmulas preestablecidas (lo que desde mi punto de vista la hace apasionante), sí hay consejos que pueden ayudar a que el camino de todo aprendiz sea menos ríspido.

3.-  El camino del escritor, de principio a fin, está lleno de espinas, clavos y ortigas, y por eso una persona de sano juicio debe apartarse por todos los medios de la escritura. (Antón Chéjov)

4.-  Escudriñe hasta descubrir el móvil que le impele a escribir. Averigüe si ese móvil extiende sus raíces en lo más hondo de su alma. Vaya cavando y ahondando, en busca de una respuesta profunda. Y si es afirmativa, si usted puede ir al encuentro de tan seria pregunta con un «sí debo», firme y sencillo, entonces, conforme a esta necesidad, erija el edificio de su vida. Que hasta en su hora de menor interés y de menor importancia, debe llegar a ser signo y testimonio de ese apremiante impulso. (Rainer Maria Rilke)

5.- Todos pueden intentar escribir, sin distinción de títulos, cultos, edades, sexos, grados de instrucción y situaciones familiares. No se prohíbe escribir incluso a los locos, los amantes de las artes escénicas y los privados de todo derecho. (Antón Chéjov)

6.- Cuando tengas algo que decir, dilo; cuando no, también. Escribe siempre. (Augusto Monterroso)

7.- Aprovecha todas las desventajas, como el insomnio, la prisión o la pobreza. (Augusto Monterroso)

8.- Como el cuento se levanta narrativamente en un solo hecho, que algunos llaman anécdota o historia, intente escribirlo con el menor número de palabras que puedas.

9.-  Comenzar bien un cuento y llevarlo hacia su final sin una digresión, sin una debilidad, sin un desvío: he ahí en pocas palabras el núcleo de la técnica del cuento. (Juan Bosch)

10.- Un artista literario hábil ha construido un cuento. Si ha sido sabio, no ha ajustado sus pensamientos para acomodar sus incidentes; al contrario, después de haber concebido, con un cuidado premeditado, cierto efecto único o singular que resalte, inventará los episodios, combinará los acontecimientos que mejor le ayuden a establecer el efecto preconcebido. Si aún la primera frase no conduce a descubrir ese efecto, el artista ha malogrado su primer paso. (Edgar Allan Poe)

11.- El poder (o paradoja) de un relato: su brevedad. (José Balza)

12.- La brevedad es hermana del talento. (Antón Chéjov)

13.- Si algo define al cuento como género es su tendencia a lo concreto: el cuento es una maquinaria precisa donde cada palabra está ahí para cumplir una función narrativa.

14.- Al escribir un cuento es mejor contar de menos que contar de más.

15.- Esto no quiere decir que todo cuento sea escueto, los hay lacónicos y los hay churriguerescos, pero la tendencia moderna va hacia los estilos simples.

16.- Una narración fluida, comprensible a la primera lectura, jugará a favor del cuento.

17.- No es un buen escritor de cuentos quien utiliza más vocabulario, sino quien utiliza las palabras como meras herramientas para lograr que su historia se escuche.

18.- Un cuento puede, como en La noche boca arriba, aparentar la descripción de dos o más realidades independientes (el sacrificio de un guerrero en las guerras floridas y el delirio de un motociclista tras un accidente vial), pero finalmente Cortázar, como el maestro escritor que es, las une para dar la tesis final del cuento: ¿quién sueña a quién?

19.-  Por lo regular, el hecho narrado se define con dos o tres frases y siempre tiene una sustancia humana: venganza, desamor, amistad, celos, salvación, bigamia, etcétera. En el cuento Diles que no me maten, de Juan Rulfo, el hecho narrado de venganza es el siguiente: cuarenta años atrás un señor asesinó a su compadre por un problema de colindancia de tierras; ha andado huyendo todo ese tiempo, hasta que un coronel, hijo de aquel compadre asesinado, lo encuentra y lo fusila.

(Extracto del libro)

Guillermo Samperio fue un escritor mexicano nacido en 1948 en la capital mexicana y fallecido apenas en diciembre de 2016 en la Ciudad de México a la edad de 68 años; fue autor de títulos como Lenin en el futbol, La Gioconda en bicicleta, La mujer de la gabardina roja y otras mujeres y Te acuerdas, Julia; además, los poemarios Al filo de la luna, La pantera de Marsella y Volvimos a escuchar ese adagio de Mozart, entre otros.  Su obra ha sido traducida al francés, inglés, rumano y vietnamita, y antologada en múltiples ediciones nacionales e internacionales.

Imagen obtenida de:

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